5月26日凌晨，国内影迷们又一次见证了历史性的一刻——韩国国宝级导演奉俊昊携新片《寄生虫》一举击败昆汀·塔伦蒂诺、阿莫多瓦、马力克等国际大导，为韩国捧回72年来的首座金棕榈奖杯。
颁奖礼后，韩国影迷陷入一片狂欢的海洋，包括刘亚仁、郑雨盛、韩智敏、尹钟信等在内的不少韩国演艺界人士也通过社交网站表示恭喜，关于“奉俊昊”、“寄生虫”的关键词一度登上热搜榜首位，乃至韩国总统文在寅也在第一时间发文祝贺，这座金棕榈，对于韩国的意义不言而喻。
虽然近年韩国电影由于种种原因始终无缘内地大银幕，但韩国电影给内地影迷带来的影响却从未停止过，2016年的《釜山行》《小姐》，2017年的《与神同行》《哭声》，2018年的《特工》《燃烧》，这批影片不仅在韩国国内掀起话题热度屡破票房纪录，更重要的，在追求商业价值的同时，韩国影片从未停止过对艺术层面的探索，《小姐》《哭声》《燃烧》等影片都曾入围戛纳国际电影节，而去年由韩国知名导演李沧东执导的《燃烧》更是一举在戛纳电影节场刊评分中拿下3.7分（4分制）的高分，打破戛纳场刊评分纪录。
在这部刚刚为韩国夺得金棕榈奖的《寄生虫》中，奉俊昊回到自己擅长的悬疑片领域，并聚焦韩国社会的阶级问题，影片中出现了两个身份地位悬殊的家庭，其中宋康昊饰演底层家庭中的无业父亲，他将一切寄托到家里的大儿子身上，后者之后到IT公司社长家里当补习老师，两个家庭之间由此上演出一连串惊心动魄的意外事件。
和许多观众看到片名后的反应不同，《寄生虫》并非是一部类似于《汉江怪物》的“怪兽片”，而是一部写实性极强的社会题材电影，而台版译名《寄生上流》则与影片内容主旨更加相符，尽管影片带有些许悲剧色彩，但凭借着紧凑的节奏和风格化的叙事，让整部电影极具观赏性，根据戛纳前线的评价来看，影片中还包含多个“反转”情节，让人始料未及、大呼过瘾。
其实，对于导演奉俊昊的名字内地影迷都并不感到陌生，出道20余年，奉俊昊仅执导过7部剧情长片，但对于熟悉韩国电影的观众来讲，他的每一部作品都几乎家喻户晓，2003年的《杀人回忆》构成了内地影迷对于韩国电影的最初印象；2006年的《汉江怪物》创下1300万人次的观影纪录，一度登上韩国电影史票房冠军宝座；2009年的《母亲》入围戛纳电影节“一种关注”单元，是不少国际影评人评选出的年度最佳外语片。
在这之后，奉俊昊又远赴好莱坞，联手好莱坞巨星蒂尔达·斯文顿、克里斯·埃文斯拍出了《雪国列车》，影片在韩国国内的票房位列年度top3，奉俊昊也展现了他对于好莱坞大制作的非凡掌控力。
2003年上映的《杀人回忆》，让奉俊昊的名字首次被世界影坛知晓，也是奉俊昊形成个人风格的重要作品，在今年3月，著名杂志《体育东亚》在其创刊11周年之际对100位韩国电影人进行了问卷调查，《杀人回忆》击败众多影片被选为韩国影史最佳电影，其地位之高可见一斑。
在其后的访谈中，奉俊昊曾多次表示《杀人回忆》受大卫·芬奇《七宗罪》以及希区柯克电影的影响颇深，在影片中，奉俊昊重重设疑，处处充斥着“类型片”元素，而最让影迷津津乐道的自然是影片的结尾方式，与大多数悬疑类型片不同，奉俊昊在《杀人回忆》中并没有将真相告知给观众，而是以“无解”的方式收场，全片定格在主演宋康昊的面部特写上，意味颇深且后劲十足。
值得一提的是，在《杀人回忆》中，奉俊昊与韩国实力派演员宋康昊首度合作，没成想这一合作就是15年，在此后，奉俊昊又与宋康昊一起拍摄了《汉江怪物》《雪国列车》以及《寄生虫》三部影片，王牌导演遇上实力演员，自然是佳作频出。
《雪国列车》是奉俊昊首次接手好莱坞大制作，也是奉俊昊首次执导英语电影，影片中绝大部分演员都来自英语国家，其中更包含了大家现在所熟悉的“美国队长”克里斯·埃文斯、“古一法师”蒂尔达·斯文顿等知名演员，总投资达300-400亿韩元，此前，外籍导演拍摄好莱坞影片都会受到好莱坞制片厂的权利限制，但与大多数闯入好莱坞的外籍导演不同，在这部有着大投资和知名演员坐镇的影片中，电影的最终剪辑权仍然归奉俊昊所有，在影片上映之后，《综艺》杂志曾以“来自韩国的天才导演”形容奉俊昊，可见其在国际影坛的影响力。
在拍摄《雪国列车》之前，奉俊昊还曾与韩国知名演员金惠子、元彬合作拍摄影片《母亲》，在本片中，奉俊昊再次聚焦自己关心并擅长的社会事件，回归人性议题，影片从一对母子出发，得知儿子成为杀人犯后的母亲，绝望地杀死这个案件唯一的目击者…
《母亲》拍摄手法凌厉，感染力十足，通过母亲为子杀人这一事件，对人与人之间的关系、社会体系对人的压抑以及何为真相等命题进行深刻剖析。片中金惠子的一段独舞更被奉为影史经典桥段，在贾樟柯2015年拍摄的《山河故人》中也曾致敬了这一片段。
通过《杀人回忆》《母亲》和《雪国列车》等多部影片，奉俊昊充分显示了自己在类型片领域的出众才华以及对社会题材的高度敏感性，他不仅拥有将任何社会事件影像化的能力，更能够驾驭《汉江怪物》《雪国列车》这样此前同类型导演鲜有涉足的科幻题材。
从《杀人回忆》到拿下金棕榈的《寄生虫》，奉俊昊的拍片生涯其实也是90年代末以来韩国电影复兴之路的一个缩影，得益于优良的电影环境，以奉俊昊为代表的韩国电影人陆续活跃于世界影坛，在2000年后，韩国拍摄出了《共同警备区》《追击者》《恐怖直播》《新世界》以及《辩护人》《熔炉》《素媛》等一系列口碑佳作，并涌现出奉俊昊、朴赞郁、林权泽、金基德、李沧东、洪尚秀等韩国导演，制作出类型题材各异的电影作品，并且绝大部分都兼具作者属性和商业价值，这些作品多次在戛纳、柏林、威尼斯三大电影节上斩获佳绩。
中国电影和韩国电影的差距，当然与奉俊昊是否夺得金棕榈大奖并无太大关系，上世纪末也曾有《霸王别姬》为华语片捧回首座金棕榈奖杯的辉煌经历，但与韩国电影肉眼可见的发展速度相比，从某种程度上来看，当下的中国电影的确陷入了某种停滞不前的状态，正如奉俊昊在获奖感言中所说，“虽然拿到金棕榈，但并不认为自己是唯一一个能夺得金棕榈的韩国导演”，两国电影环境的不同，以及电影人对于电影创作态度的不同，造就了两者今日的不同局面，而我们羡慕于韩国电影所取得成就的同时更应当认识到，电影人才固然重要，但只有具备良性的工业生态和市场环境，中国电影才能够得到真正发展，重新闪耀于世界电影舞台。
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作者 | 迈克李
编辑 | 都欣